Esta proposta tem como objetivo desenvolver o processo criativo a partir dos princípios da Técnica Klauss Vianna de preparação cênico e corporal, desenvolver animação visual e apresentação da obra "S E R T Ã O A M A R G E M: uma performance em estado de pesquisa". Além disso, está previsto a produção de videoarte e realização de oficina de consciência corporal e dança e rodas de conversas. A proposta aqui apresentada está alinhada com os pré requisitos solicitados no Edital ENVEREDAR-SE.

arte, dança, consciência corporal, técnica Klauss Vianna

S E R T Ã O A M A R G E M: UMA PERFORMANCE EM ESTADO DE PESQUISA é um espetáculo de dança contemporânea que propõe uma investigação poética, estética e sensível sobre as múltiplas identidades, paisagens, memórias e modos de vida presentes no Vale do Jequitinhonha. A obra parte da compreensão de que o sertão não constitui uma realidade única e homogênea, mas um território plural, marcado por diferentes experiências culturais, sociais, ambientais e afetivas. “Sertão: é dentro da gente.” (Guimarães Rosa) O processo criativo do espetáculo tem como importante fonte de inspiração trechos e imagens poéticas presentes em "Grande Sertão: Veredas", de João Guimarães Rosa, obra fundamental da literatura brasileira que nesse ano de 2026 completa 70anos e que apresenta o sertão não apenas como espaço físico, mas como metáfora da condição humana, lugar de travessias, conflitos, encontros e transformações. As reflexões rosianas sobre o sertão como experiência plural dialogam diretamente com a proposta artística do projeto, que busca evidenciar os muitos sertões existentes no Vale do Jequitinhonha, suas singularidades e suas permanentes reinvenções. A preparação cênico-corporal fundamenta-se nos princípios da Educação Somática pela Técnica Klauss Vianna, metodologia genuinamente brasileira que valoriza a escuta do corpo, a percepção sensível, a autonomia do movimento e a relação integrada entre corpo, ambiente e experiência singular do gesto. A partir desses referenciais, os intérpretes-criadores desenvolvem uma dramaturgia corporal inspirada nas vivências, nos saberes tradicionais, nas manifestações culturais e nas narrativas que atravessam o Vale do Jequitinhonha. Por meio da dança, da música, da oralidade e de elementos visuais, o espetáculo busca construir um diálogo entre tradição e contemporaneidade, evidenciando a riqueza cultural da região e ampliando os olhares sobre os diversos sertões que coexistem em seu território. A obra pretende proporcionar ao público uma experiência estética capaz de despertar reflexões sobre pertencimento, memória, identidade e diversidade cultural.

O Vale do Jequitinhonha ocupa lugar de destaque na formação cultural de Minas Gerais e do Brasil, sendo reconhecido pela riqueza de suas expressões artísticas, saberes populares, tradições comunitárias e patrimônios materiais e imateriais. Apesar de sua relevância histórica e cultural, a região ainda é frequentemente representada por narrativas estereotipadas associadas exclusivamente à pobreza e à escassez, invisibilizando a complexidade de seus modos de vida e de sua produção simbólica. Nesse contexto, o espetáculo surge como uma ação de valorização da diversidade cultural regional, propondo uma abordagem artística que reconhece o território como espaço de múltiplas vozes, histórias e experiências. A dança contemporânea, articulada aos princípios da Educação Somática e da Técnica Klauss Vianna, oferece ferramentas para a construção de uma linguagem cênica sensível e crítica, capaz de traduzir corporalmente as relações entre corpo, território, memória e cultura. A inspiração em "Grande Sertão: Veredas", de João Guimarães Rosa, amplia a dimensão conceitual do projeto ao estabelecer um diálogo entre literatura, memória e criação artística. Na obra de Guimarães Rosa, o sertão é apresentado como um universo atravessado por caminhos, encontros, dilemas e transformações. Essa perspectiva inspira a construção dramatúrgica do espetáculo, que busca compreender o Vale do Jequitinhonha não como um único sertão, mas como um conjunto de sertões diversos, constituídos por diferentes paisagens, culturas, histórias e subjetividades. O projeto também contribui para a democratização do acesso à produção artística e para o fortalecimento da cadeia produtiva da cultura, envolvendo artistas, técnicos e profissionais da economia criativa. Além disso, promove a circulação de uma obra comprometida com a valorização das identidades locais e com a ampliação do repertório cultural dos públicos atendidos. Ao estimular a reflexão sobre os diversos sertões presentes no Vale do Jequitinhonha, a iniciativa fortalece o reconhecimento das singularidades regionais, incentiva a preservação dos patrimônios culturais e amplia os espaços de diálogo entre arte, educação e sociedade.

Objetivo Geral Criar, produzir e apresentar o espetáculo de dança contemporânea "S E R T Ã O A M A R G E M: UMA PERFORMANCE EM ESTADO DE PESQUISA", fundamentado nos princípios da Educação Somática e da Técnica Klauss Vianna, promovendo a valorização da diversidade cultural, das memórias e das identidades presentes no território do Vale do Jequitinhonha/MG. Objetivos específicos: 1) Desenvolver a pesquisa e composição artística baseando-se na temática dos múltiplos sertões e as relações entre corpo, território, memória e cultura. 2) Investigar corporalmente as múltiplas narrativas, paisagens e manifestações culturais do Vale do Jequitinhonha. 3) Aplicar os princípios da Educação Somática e da Técnica Klauss Vianna na construção da dramaturgia e da composição coreográfica. 4) Produzir e apresentar um espetáculo gratuito aberto a todo público ampliando o acesso à arte e à dança contemporânea de base genuinamente brasileira 5) Valorizar e difundir referências culturais do Vale do Jequitinhonha por meio da linguagem artística. 6) Estimular a formação de público para as artes corporais e dança. 7) Fortalecer a atuação de artistas e profissionais da cultura envolvidos no projeto. 8) Promover oficina de consciência corporal e dança que incentive a expressão singular do gesto, a reflexão sobre identidade, pertencimento e diversidade cultural.

1) Sobre o processo de criação artística da obra pretende-se realizar pesquisa de referências culturais, históricas e simbólicas relacionadas ao Vale do Jequitinhonha. Além disso o estudo cênico e corporal estará fundamentado na Educação Somática e na Técnica Klauss Vianna. Pretende-ser realizar estudos práticos e laboratórios de criação para composição da obra. 2) Para a produção do espetáculo pretende-se produzir 01 espetáculo de dança com duração aproximada de 30 a 50 minutos. Será criada animações visuais para serem projetadas durante o espetáculo. Produção de figurino, iluminação e elementos cenográficos compatíveis com a proposta artística, além da realização do registro fotográfico e audiovisual do processo compositivo e apresentação. 3) A apresentação será acessível a todo público e gratuito. Pretende-se alcançar público diversificado incluindo estudantes, comunidades locais e apreciadores das artes cênicas. O espetáculo será apresentado em espaço cultural ou teatro da cidade de Diamantina. 4) Para fomentar a formação e mediação cultural será realizada 1 oficina de dança na cidade de Janaúba em parceria com o projeto ENVEREDAR-SE (em diálogo com Edital ENVEREDAR-SE), rodas de conversa e encontros com o público durante o processo criativo da obra ou após a apresentação. A ideia é compartilhar processos criativos relacionados à Educação Somática e à Técnica Klauss Vianna, além de estimular o diálogo sobre cultura regional, memória coletiva e identidade territorial. 5) Para difusão e comunicação do espetáculo e da oficina de dança será desenvolvido um plano de divulgação em mídias digitais, imprensa local (Jornal Voz de Diamantna) e redes de parceiros. Está prevista a produção de materiais gráficos e digitais para divulgação das atividades a fim de ampliar a visibilidade da produção artística inspirada na diversidade e cultura do Vale do Jequitinhonha.

O trabalho será orientado pelos princípios da Educação Somática e da Técnica Klauss Vianna, metodologias que valorizam a consciência corporal, a escuta do movimento, a autonomia criativa e a construção de uma presença cênica fundamentada na percepção e na experiência vivida. A partir desses referenciais, os intérpretes-criadores desenvolverão um percurso de pesquisa e criação dividido em cinco etapas complementares. Etapa 1 – Pesquisa de Referências e Imersão Conceitual Inicialmente será realizado um levantamento de referências literárias, culturais e territoriais relacionadas ao universo sertanejo e ao Vale do Jequitinhonha. Entre as principais referências estará o romance "Grande Sertão: Veredas", de João Guimarães Rosa, especialmente trechos que abordam temas como travessia, identidade, paisagem, memória, pertencimento e transformação. Etapa 2 – Laboratórios práticos de Percepção/Expressão Corporal a partir da Educação Somática e da Técnica Klauss Vianna Nesta etapa serão realizados laboratórios corporais fundamentados nos princípios da Educação Somática e nos princípios do processo lúdico, processo dos vetores presente na Técnica Klauss Vianna, estimulando a ampliação da percepção, da escuta interna e da relação entre corpo, espaço e ambiente. Serão exploradas práticas de sensibilização corporal, atenção aos apoios, vetores ósseos, organização e dinâmica postural, respiração, tônus muscular e qualidades de movimento, favorecendo a construção de um corpo disponível para a criação. As experiências corporais serão registradas por meio de anotações, desenhos, palavras-chave e relatos reflexivos que alimentarão as etapas posteriores do processo criativo. Etapa 4 – Composição Dramaturgia O processo de criação buscará estabelecer relações entre corpo, espaço/território temático da obra, sonoridade, palavra, silêncio e imagem, construindo uma narrativa não linear inspirada nas travessias físicas e existenciais presentes na obra de Guimarães Rosa e nas vivências e inspirações culturais presentes no Vale do Jequitinhonha e/ou outros territórios que dialogam ou contrastam com este. A dramaturgia será estruturada por paisagens cênicas audio-visuais e animações produzidas ao longo do processo criativo que evidenciem diferentes dimensões dos sertões do Vale do Jequitinhonha, articulando aspectos históricos, afetivos, culturais e simbólicos. Nesta etapa também serão escolhidos elementos de trilha sonora, figurino, iluminação e ambientação cênica, integrados à proposta estética da obra. Etapa 5 – Ensaios, Compartilhamento e Apresentação Pública A fase final será dedicada à consolidação do espetáculo por meio de ensaios de montagem, ajustes dramatúrgicos e integração dos elementos técnicos. Serão realizados momentos de compartilhamento do processo criativo com o público, promovendo o diálogo sobre as relações entre arte, literatura, território e corporeidade. A apresentação do espetáculo será acompanhada da rodas de conversa junto aos artistas do espetáculo.

MILLER, J. C. A escuta do corpo: abordagem da sistematização da Técnica Klauss Vianna. 2005. Dissertação (Mestrado em Artes) – Universidade Estadual de Campinas. São Paulo, Campinas, 2005. NEVES, N. Klauss Vianna: do coreógrafo ao diretor. São Paulo: Annablume, 2010. ROSA, J. G. Grande Sertão: Veredas".Companhia de Bolso, Edição de bolso, 2021. ROSA, T. N. O Termo “Educação Somática” perspectivado pela criação em dança no Brasil. Cadernos do GIPE-CIT, Salvador, n. 36, p. 86-104, set. 2016. SANTOS, G. Práticas e Técnicas Corporais Terapêuticas: temas para estudo, prática e reflexão. 1a ed. Montes Claros: Unimontes, 2024. VIANNA, K.; CARVALHO, M.A. A Dança. 3a ed. São Paulo: Summus Editorial, 2005. VIEIRA, M. S. Abordagens somáticas do corpo na dança. Revista Brasileira de Estudos da Presença, v. 5, n. 1, p. 127-147, 2015.

A interação dialógica entre a comunidade acadêmica e a sociedade constitui um princípio fundamental deste projeto, que compreende a extensão universitária como um processo de troca, construção compartilhada de conhecimentos e valorização dos diferentes saberes presentes nos territórios culturais. A interação dialógica será fortalecida por meio da escuta, pesquisa-experimental e rodas de conversa entre artistas, estudantes, professores e público participante, realizados durante o processo criativo da obra e após a apresentação. Esses momentos possibilitarão o compartilhamento dos procedimentos criativos utilizados na construção do espetáculo, bem como a escuta das percepções, memórias e interpretações do público acerca da temática abordada. Essa proposta promoverá um espaço de intercâmbio entre universidade e sociedade, no qual a arte atua como mediadora de experiências, fortalecendo processos de valorização cultural, formação cidadã, produção compartilhada de conhecimento e reconhecimento da diversidade de saberes presentes no Vale do Jequitinhonha.

O presente projeto caracteriza-se por uma abordagem interdisciplinar e interprofissional, articulando conhecimentos, metodologias e práticas provenientes de diferentes áreas do saber na construção de uma experiência artística, educativa e cultural. A interdisciplinaridade manifesta-se inicialmente na relação entre o estudo da consciência corporal, a dança contemporânea, Educação Somática e Técnica Klauss Vianna, campos que constituem a base metodológica do processo criativo. A esses referenciais somam-se contribuições da literatura, especialmente da obra "Grande Sertão: Veredas", de João Guimarães Rosa, que oferece elementos simbólicos para nutrir o estudo cênico/cenografico do espetáculo. O projeto também dialoga com áreas como história cultural, memória e patrimônio cultural, ao investigar os modos de vida, as manifestações culturais e as múltiplas identidades presentes no Vale do Jequitinhonha. Essa integração de saberes possibilita uma compreensão ampliada do território, entendendo-o não apenas como espaço geográfico, mas como construção histórica, social, cultural e afetiva. Em termos da interprofissionalidade, essa proposta envolve a atuação colaborativa de diferentes campos incluindo artistas da dança, educadores, pesquisadores, produtores culturais, técnicos de iluminação e sonorização, profissionais da comunicação visual e integrantes das comunidades participantes. Cada área contribui com conhecimentos específicos que se complementam na realização das atividades de pesquisa, criação, produção, mediação cultural e apresentação do espetáculo.

A indissociabilidade entre ensino, pesquisa e extensão manifesta-se, portanto, em todas as etapas da presente proposta. A dimensão do ensino está presente na participação de estudantes e docentes envolvidos nas atividades de estudo, experimentação e criação artística. Ao longo do projeto, os participantes terão a oportunidade de aprofundar conhecimentos relacionados à dança contemporânea, à Educação Somática, à Técnica Klauss Vianna, aos processos de composição coreográfica e aos estudos sobre cultura, território e identidade. A pesquisa constitui o eixo estruturante da proposta, uma vez que o espetáculo resulta de um processo investigativo que articula referenciais teóricos, literários, culturais e corporais. A pesquisa contempla o estudo da obra "Grande Sertão: Veredas", de João Guimarães Rosa, bem como o levantamento de referências relacionadas às manifestações culturais, às memórias e aos modos de vida do Vale do Jequitinhonha. Já a extensão concretiza-se na relação direta com a comunidade por meio da apresentação do espetáculo, das ações de mediação cultural, ensaio e oficina aberta promovidos durante o projeto. A apresentação pública, oficina, roda de conversa e encontros com o público possibilitam o compartilhamento dos conhecimentos produzidos no ambiente acadêmico e, simultaneamente, a incorporação das experiências, percepções e saberes das comunidades participantes ao processo de reflexão e criação. Dessa forma, a sociedade deixa de ocupar apenas o papel de receptora das ações e passa a atuar como parceira na construção e ressignificação dos conhecimentos produzidos. Esse movimento contínuo fortalece a formação acadêmica, amplia o impacto social da universidade e reafirma o papel da arte como instrumento de produção de conhecimento, valorização cultural e desenvolvimento humano.

Essa proposta constitui um espaço de formação acadêmica, artística e cidadã para os estudantes da Universidade Federal dos Vales do Jequitinhonha e Mucuri (UFVJM)/campus Diamantina e Janaúba. Os graduandos participarão do planejamento, realização das ações do evento, criação e produção artística, a mediação com o público e a avaliação final do evento. Essa participação direta possibilita o desenvolvimento integral fundamentais para sua formação profissional e humana. Ao longo do projeto, os estudantes serão estimulados a refletir sobre a realidade sociocultural do Vale do Jequitinhonha, reconhecendo a importância dos saberes locais e das manifestações culturais da região como fontes legítimas de conhecimento. A participação na ação extensionista amplia as oportunidades de aprendizagem para além da sala de aula, fortalecendo a formação crítica, criativa e cidadã dos estudantes e contribuindo para a construção de profissionais comprometidos com a valorização da cultura, da diversidade e do desenvolvimento regional.

Essa proposta atua diretamente na democratização do acesso à produção artística contemporânea, ampliando as oportunidades de fruição cultural para diferentes públicos. Por meio do espetáculo e das ações aqui propostas, o projeto possibilita o contato da população com processos criativos fundamentados na dança, na literatura e na pesquisa corporal, contribuindo para a formação cultural e para a ampliação do repertório artístico dos participantes. Um dos principais impactos sociais da iniciativa está na valorização das múltiplas expressões culturais do Vale do Jequitinhonha. Ao abordar os diversos sertões presentes no território, o projeto promove o reconhecimento das memórias, saberes, modos de vida e patrimônios culturais da região, fortalecendo sentimentos de pertencimento, identidade e autoestima cultural. Ao mesmo tempo, contribui para desconstruir visões estereotipadas historicamente associadas ao Vale, evidenciando sua riqueza simbólica, criativa e humana. A participação em processos colaborativos de investigação e produção cultural contribui para a formação de profissionais mais sensíveis às realidades locais e comprometidos com práticas socialmente referenciadas. As ações de diálogo com o público, realizadas por meio da oficina aberta e rodas de conversa criam espaços de escuta, troca de experiências e construção compartilhada de conhecimento. Esses momentos fortalecem a participação social e reconhecem a comunidade como agente ativa na produção e circulação de saberes.

Será desenvolvido um plano de divulgação em mídias digitais, imprensa local (Jornal Voz de Diamantna) e redes de parceiros. Está prevista a produção de materiais gráficos e digitais para divulgação das atividades a fim de ampliar a visibilidade da produção artística inspirada na diversidade e cultura do Vale do Jequitinhonha.